El estudio mexicano diseñó la edición 25 del pabellón temporal de la Serpentine Gallery, uno de los escaparates arquitectónicos más influyentes del mundo
El pasado 6 de junio se inauguró el Serpentine Pavilion 2026, diseñado por Lanza Atelier, despacho con sede en Ciudad de México que fue seleccionado para desarrollar la edición número 25 de uno de los proyectos arquitectónicos temporales más relevantes del mundo.
Instalado en los jardines de Kensington, en Londres, el pabellón se ha consolidado como un laboratorio internacional de experimentación arquitectónica. Desde el año 2000, la Serpentine Gallery invita a arquitectos de renombre internacional a crear una estructura temporal que explore nuevas formas de habitar, dialogar y conectar con el espacio público.
La propuesta de Lanza Atelier se inspira en la relación entre arquitectura, naturaleza y comunidad. Concebido como un espacio abierto y permeable, el pabellón busca generar encuentros espontáneos y promover experiencias colectivas mediante una estructura que difumina los límites entre interior y exterior.
Una arquitectura para el encuentro
El proyecto destaca por una composición ligera que aprovecha la luz natural, las sombras y la ventilación como elementos fundamentales de la experiencia espacial.
Más que un objeto arquitectónico aislado, la propuesta plantea una reflexión sobre la manera en que los espacios públicos pueden fomentar la convivencia y fortalecer los vínculos entre las personas.
La intervención se integra de forma respetuosa al paisaje de Kensington Gardens, permitiendo que la vegetación y las condiciones ambientales formen parte activa del recorrido y la experiencia de quienes visitan el pabellón.
De acuerdo con sus autores, el diseño del Serpentine Pavilion busca recuperar valores fundamentales de la arquitectura como la hospitalidad, la apertura y la capacidad de reunir a personas con distintos contextos en un mismo lugar.
Un reconocimiento para la arquitectura mexicana
La selección de Lanza Atelier representa un reconocimiento significativo para la arquitectura mexicana contemporánea, al sumarse a la lista de estudios y arquitectos que han participado en el programa Serpentine Pavilion a lo largo de sus 25 años de historia.
Por este espacio han pasado figuras como Zaha Hadid, Rem Koolhaas, Peter Zumthor, Bjarke Ingels, Frida Escobedo, Francis Kéré, Lina Ghotmeh y Minsuk Cho, entre otros referentes internacionales que han utilizado el pabellón como una plataforma para explorar nuevas ideas arquitectónicas.
La presencia de un despacho mexicano en esta edición reafirma la creciente proyección internacional de la arquitectura producida en América Latina y evidencia la capacidad de los estudios de la región para participar en algunas de las conversaciones más relevantes sobre ciudad, espacio público y diseño contemporáneo.
El pabellón como laboratorio urbano
A lo largo de más de dos décadas, el Serpentine Pavilion se ha consolidado como un espacio donde convergen arquitectura, arte, cultura y debate público.
Cada verano, la estructura alberga exposiciones, encuentros, conferencias y actividades culturales que convierten al pabellón en un punto de encuentro para profesionales, estudiantes y visitantes de todo el mundo.
La edición 2026 permanecerá abierta al público durante la temporada de verano, ofreciendo a los visitantes una experiencia que explora la relación entre el entorno natural, la vida colectiva y las posibilidades de la arquitectura contemporánea.
